融會西法的人物畫

我國繪畫，到了明朝末年，由於董其昌等人提出畫分南北二宗的說法，一般把屬於工細的人物畫視作專業畫家畫，水墨寫意疏簡的繪畫，認為是文人畫，專素畫家的畫看作是北宗，文人畫屬於南宗，惟有南宗畫高尚，北宗畫認為是畫匠一流，崇南貶北的後果，引發很多畫家不在技巧上追求了，繪畫成為〝寫胸中逸氣〞的一種發洩，這種觀念直到清朝依然如此。

清朝畫壇以康熙、雍正、乾隆三朝最盛，工筆人物畫原被視為北宗的，盛清畫院很多畫家由於接受西洋光影透視畫法，在人物畫方面，出現一種新的面貌，受到皇帝喜愛。

談到西洋光影透視畫法，早從十六世紀利馬竇到中國來携帶聖母像，國人初次見到西畫的評語：〝利馬竇携來西域天主像，乃一女人抱一嬰兒，眉目衣紋，如明鏡涵影，踽踽欲動，其端嚴娟秀，中國畫工無由措手。〞

在淸朝畫院首先接受西洋畫法的人物畫家是焦秉貞。他是山東濟寧人，任職欽天監為五官正。是康熙朝畫院畫家，最著名的作品是康熙三十五年畫的耕織圖，因為在欽天監供職，有機會與當時的歐洲人士如南懷仁等接觸，而瞭解西洋畫法。焦秉貞的作品據文獻記迷：〝善於繪影剖析，分刌以量度，陰陽向背，斜正長短，就其彩之所著而著色，分濃淡明暗焉，故遠視則人畜花木屋宇，皆直立形圓，以照有天光，蒸為雲氣，窮深極遠，均粲布於寸縑尺楮中，秉貞職守靈台，深明測算，會悟有得，取西法而變通之。〞說明採取西法透視光彩，人畜花木屋宇，皆直立而形圓，前所未見。

活動於康熙末年畫院畫家冷枚，是山東膠州人，擅長人物仕女，亦是參入西法作畫的一位畫家，他是焦秉貞的弟子。

比較冷枚略晚，供職於雍正朝畫院的畫家，陳枚，松江婁縣人，也是擅長人物，最初師法宋人畫法，很可能進入畫院之後，畫作也融入西法，最著名的清院本清明上河圖的繪製，陳枚是五位畫家之中的主筆，在畫院期間也畫過耕織圖和很多仕女小品。

乾隆朝畫院的丁觀鵬，是頗受乾隆欣賞的畫家之一，據說他向郎世寧學習油畫，也是一位深受西法影響的人物畫家。

姚文翰也是乾隆朝畫院畫家，攻人物及佛像，也是參用西法作畫的一位畫家。在整個盛清畫院中的畫家們，尤其是人物畫家，融合西洋光影透視畫法，成為一種時尚，更加上畫院中有很多西洋教士如郎世寧、艾啓蒙、王致誠等人，在一起工作，由於皇帝喜好，臣工豈有不盡力取悦的，雖然如此，在當時的畫壇，融合西法並没有取得士大夫們的認同，可以從吳歷和鄒一桂兩位畫家的論調看出。

吳歷說：〝我之畫不取形似，不落窩臼，謂之神逸；彼全以陰陽背向形似窩臼上用功夫。卽款識，我之題上，彼之識下，用筆亦不相同，往往如是，未能殫述。〞

鄒一桂更有嚴厲批評：〝西洋善勾股法，故其繪畫陰陽遠近，不差錙黍。所畫人物屋樹，皆有日影，其所用顏色與筆，與中華絶異，布影由濶而狹，以三角量之，畫宮室牆壁，令人幾欲走進，學者能參用一二，亦具醒法，但筆法全無，雖工亦匠，故不入畫品。〞

從〝雖工亦匠〞這句話聽來，西洋畫法顯然不能見容於中國畫壇，儘管皇帝喜好西法，這些融會西法的繪畫，也只能侷限於畫院，淸代畫壇並没有受到影响，站在中西藝術交流上來看，這也是很特殊的現象。

   

原文刊於豐年社農業週刊民國七十七年十月二十四日，第十四卷第四十三期，第三十四頁。

1988/10/24