中國繪畫所謂的〝神形兼備〞，不但要求把畫畫得像（形似）之外，還要把畫中的精神畫出來，也就是說畫必須要畫得傳神（神似）生動，才值得鑒賞。任何人都知道竹子生來是綠色的，而我們偏偏用墨畫成黒色的，大家一樣可以接受，因爲墨畫的竹子只要畫得有精神，那會比綠竹更生動更感人。
中國繪畫中〝神似〞比〝形似〞更爲重要，畫家作品達到神似的境界，首先要有用筆的基礎，有人說：〝中國繪畫是線條藝術。〞筆法佔了很重的份量，用筆畫線，曲線比直線有趣味，沒有規則的線比有規則的線容易發揮。單就花卉蔬果來說，畫瓜棚、葫蘆、葡萄架多是曲線，最容易表現中國繪畫中的傳統筆法。
目前又到了葡萄成熟時，就以葡萄爲題，談談畫中葡萄。國畫中水果和蔬菜合稱爲蔬果，附 屬在花鳥部門，花鳥畫家大部份都兼畫蔬果。
葡萄相傳是漢代張騫出使西域引進的新品種之一，實際上我國西北地區，可能早已有葡萄的 種植，只是沒有發展到中原地區而已。李時珍在本草綱目中說：
〝葡萄漢書作蒲桃，可以造酒，人酺飲之則醄然而醉，故有是名。其圓者名草龍珠，長者名馬乳葡萄，白者名水晶葡萄，黑者名紫葡萄。漢書言張騫使西域還，始得此種，而神農本草已有葡萄，漢前隴西舊有，但未入關耳。〞
〝葡萄美酒夜光坏，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？〞這是唐代詩人王翰的一首涼州詞，以葡萄美酒、玉杯、琵琶、馬，這些西域產物來聯想到，戌守塞外的保國戰士。
號稱藝術寶庫的敦煌千彿洞石窟，屢見葡萄圖案，作爲裝飾的題材。國畫中的葡萄有以寫意 筆法，也有工筆著色畫，更有以純水墨來畫葡萄。
葡萄主幹用筆要求强健，纏枝要求活潑。畫葉選用大型兼毫筆，所謂兼毫是羊毫筆中加入少 許狼毫，羊毫質軟可以吸取多量水份，狼毫鋒健較有彈力，剛柔相濟，容易表現彩墨的變化。
成串的葡萄先畫果粒，然後再以蒂枝串連，每粒葡萄要畫出圓潤的趣味，前後要層次分明，色調要有變化。葡萄成熟之後，往往在每粒葡萄上泛起一層台色粉狀物質，在葡萄畫成之後，如是白葡萄可以加染一層淡石綠；若是紫葡萄可以加染一層淡石青。葡萄果粒畫出圓潤的趣味，全在彩色明暗處理，利用不同彩度的色彩畫出不同的果粒，利用水份多少顯示不同的明度，畫出圓凸的趣味。
已故名畫家齊白石所畫的葡萄，純用濕筆點染，最後用濃墨畫出枝幹，信筆揮洒意趣橫生， 正是神似重於形似的例証，這種是屬於寫意的畫法。
工筆畫葡萄，要〝神形兼備〞，不但要傳神生動，每一細微之處也要不厭其煩的寫出。這要從寫生上面用功夫，談到花鳥寫生，日本明治初年一位畫家今尾景年在他的景年畫譜中有一幅寫生葡萄，不但觀察入微，線條挺拔而有力，雖然是日本畫家作品，頗有中國宋人畫風。
近年來我國從事工筆畫的人已不多，已故吳詠香女士是一位傑出的工筆畫家，她生前所作一幅紫葡萄，用筆用色變化多端，葡萄枝上配置兩隻松鼠，更增加了不少意趣。喻仲林是目前最負盛名的工筆畫家之一，所作白葡萄在用色方面有獨到之處，果和葉同爲綠色，比較難以處理，葡萄畫好，色未全乾時，滴入少許清水，使葡萄中色彩向四周自然擴散，顯出葡萄圓澗以外更有晶瑩的趣味，這種滴凊水擴散颜色的處理非常成功。
每談到國畫欣賞，很多人謙虛說〝看不懂〞，本期介紹的這幾幅葡萄，應該不至於看不懂了。
原文刊於豐年社農業週刊民國七十三年八月二十七日，第十卷第三十四期，第三十頁。
1984/8/27
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