對於古書畫摹製的省思

一、

世界各地博物館，對於所收藏的文物，都可能製作一些複製品，以增進文物流傳，由於製作技術的進步，雖屬複製，但也很悅目。

多年前國立故宮博物院，曾以複製書畫，巡迴各地展覽，很受一般民衆歡迎。故宮文物，原是歷代宮廷大內藏品，其質精量豐，自非一般博物院可比，至此不禁想到故宮已佚書畫，隨溥儀至長春，僞滿敗亡，這些名蹟應該仍在東北。

民國七十九年，偶然機會，去到東北瀋陽，訪問魯迅美術學院，參觀遼寧省博物館藏畫。

據聞周昉簪花仕女圖卷、紈扇仕女圖卷、張擇端淸明上河圖、宋徽宗臨張萱虢國夫人遊春圖，均爲該館收藏。又據館方稱：周昉紈扇仕女圖卷及張擇端淸明上河圖已「上繳」中央而不屬該館收藏。當日由徐館長招待在貴賓室觀賞名蹟虢國夫人遊春圖、趙孟頫羅漢卷、淸人徐揚盛世滋生圖卷，及一些南宋小品與近人作品。

隔日赴瀋陽故宮，參觀陳列書畫，多爲盛淸畫院供奉手筆，陪同人員吿知，展出作品均爲複製。

事後知道，博物館所藏虢國夫人遊春圖也係複製，且有兩本，一爲筆者業師晏少翔敎授所臨摹，一爲已故畫家陳少梅夫人，馮忠蓮女士所臨摹（註一）。晏師除臨摹虢國夫人遊春圖以外尙臨摹神駿圖、斲琴圖卷、蕭翼賺蘭亭圖，均刊載晏氏繪人物集，收爲《榮寶齋畫譜》第五十一。（註二）

馮忠蓮女士除臨摹虢國夫人遊春圖外，又臨摹袁耀萬松疊翠。其中工程最大，耗時最久，當是臨摹張擇端淸明上河圖，據稱至一九八〇年始克完成。其他如宋徽宗臨張萱搗練圖，爲已故畫家劉淩蒼所臨摹。（註三）

臨摹古畫，在大陸是由「國家組織」進行的，北京榮寶齋早在五〇年代，就約請功力深厚的畫家，依照古畫原件臨摹「可靠的副本」。遼寧省博物館館長徐秉琨敎授在「紀念遼寧博物館建館四十年」一文中說：

「中國古代繪畫是優秀的藝術遺產，但經歷史的劫難，現存者極可寶貴，而由於自然的原因，總不能無限期保持無損，因而從一九五四年起，館內聘請老一輩書畫家和國內高手，對館藏唐宋名畫從事臨摹複製，前後共臨摹數十件，這在當時是一項頗有影響的工作，凝聚著這項事業的開創者的心血，也是本館對重要藏品的歷史責任感的一種體現，後來榮寶齋、朵雲軒爲我館所作水印本，都是根據這些摹本製作的。」（註四）

女畫家馮忠蓮，長久從事古畫臨摹工作，累積經驗，寫成《古書畫副本摹製技法》專書，作者前言中說：「五十年代初，北京榮寶齋創造性地發展了木版水印複製藝術，達到亂眞的效果，但水印需要對照原跡進行複製，爲了名蹟安全，不可能把原件拿到工廠進行複製，此時榮寶齋，就請傳統技法全面深厚的國畫家，依照原畫臨摹可靠的副本，作爲複製過程依據。北京故宮博物院，出於保護文物的目的，於五十年代末期亦有計畫、有步驟地進行了古書畫摹製工作，將其所藏的歷代著名書畫（包括漢代馬王堆帛畫），摹製一大批傑出摹本，並使之代替眞蹟以供展覽，起了保護原蹟的最大作用。這些古畫臨摹工作，規模龐大，盛況空前，『作舊』技術精湛，在臨摹倣舊的歷史上，堪稱上乘，建國後三十年的古畫臨摹工作是繼元、明、淸、數百年以來，首次由國家組織進行的，因而在藝術史上具有重要意義，値得大書特書。」（註五）

從以上這段文字可以瞭解，大陸方面臨摹古畫，先是爲了製作木版水印畫的需要，後來用它代替眞蹟展覽，製作木版水印畫，是屬於商業需要，以「國家組織」有計畫的大量製作摹本代替眞蹟展覽，我們不能不懷疑，大陸各地博物館所展出法書名畫的眞實性。

二、

馮忠蓮女士，從臨摹古畫工作中，獲得許多實際經驗，寫成一本《古書畫副本摹製技法》，書中分爲三部份：一是臨摹步驟及其技法，其中包括：臨摹設備，勾稿，紙絹染舊及膠礬處理，落墨過稿、渲染著色，款題的臨摹，摹字做舊法等。二是裝裱，三是印章的仿製和鈐蓋技術。

臨摹古畫的設備，專門設計了很多道具，有豎立手卷的盒子，支撐手卷的筒子，豎立手卷的三角架，描圖勾稿用的平摹臺，活動平摹臺等。

染絹做舊，用梔子樹的果實煮沸，水質呈焦黃色，加上紅茶煮水染舊，或是用橡樹果實皮殼，俗稱「橡碗」，搗碎加水煮沸，呈現出自然的赭黃舊色。（註六）

染紙做舊，用舊帳本煮水，得舊色湯，如色不符，加添其他顏料。古畫呈灰色，俗稱香灰地，先用極淡紅黃打底，再用舊色湯，根據需要添赭石籐黃或朱膘等色，最後再染靑灰色，即花靑和淡墨混合。（註七）

古畫經過揭裱缺欠的地方要補全，這種經過補全的古畫，在臨摹時也要摹倣到。《古書畫副本摹製技法》中說：

「用較禿毛筆，沾與原畫色漬相同並較淺淡的舊色，使用點筆法，一個點接一個點，由點組成面，慢慢的一小塊一小塊的接全出來，筆要乾，用色要淺，深重地方不是用深色全出，而是用淺色一遍遍壓深，這樣才虛潤自然。」（註八）

仿製古畫題字蓋章很難摹倣，尤其是歷代題跋更爲難倣，早年北京琉璃廠古董商，往往利用假畫眞跋，眞畫假跋，魚目混珠。在摹倣題字方法，《古書畫副本摹製技法》中說：

「書法的臨摹方法有摹拓與廓塡兩種，摹拓即是影寫、廓塡是採用雙勾塡寫方法。摹倣的墨色較新，呈獻明顯的膠性：不似舊日墨蹟，可以刷上淸水，用生宣紙往下吸；反覆幾遍膠性就撤掉了。古字畫墨色因受潮，蒙上一層白露霜和黴點，倣舊時可刷一層白礬水，乾後用水沖掉白礬水，墨蹟上呈獻一層較輕的白霉霜。」（註九）

「仿製印章，首先對全幅所有印章作一次全面分析，何印屬何人，印文內容，字體章法，根據每方印的原大照片，用極透明描圖紙參考原件勾摹，然後製作鋅版，版製妥，再由篆刻家來修整，要把金石趣味修出來，直到試蓋滿意爲止。」（註十）

古代書畫，除了作者本人的印章（包括名章與閒章）之外，往往蓋滿了各式各樣的收藏印章，又因爲時代不同，印泥有些是深紅色，有些是硃紅色、硃黃色、朱膘色，早年也有不用印油，而使用水調硃砂，所謂「水印」，也有因爲正在守制使用石靑印泥，或黑色印泥，蓋出印章色澤每方不同，因此鈐蓋印章，若要與原件分毫不差，必須準備多種不同的印泥。（註十一）

如果現有印泥色澤不合，可選用顏色相近的印泥添加顏料，加入細石黃粉，可以呈黃硃色，如果硃紅印泥，可加硃砂粉，印色較深暗，加靑黛粉或藍靛粉。古畫上鈐蓋印章，往往爲增加厚度，印泥未乾之前灑上一層「珊瑚粉」，「珊瑚粉」並非珊瑚磨粉，乃是用滑石粉、細硃砂粉、細明礬粉，混合一起，使之印泥快乾，並增加色澤美麗具有厚度層次感覺。灑過「珊瑚粉」的印章又不是原來印泥本色，也需要注意到。（註十二）

至於裝裱方面，更是依原式原樣，綾色花紋圖案一一仿製，所謂「金題玉躞，錦贉繡褫」都要一絲不苟重現。作者在《古書畫副本摹製技法》一書後記中說道：

「做舊僅是反映古畫的古老面貌而已，它起著似乎是『烘托陪襯』的作用，這與複製靑銅器時的做舊不完全一樣。所以在再現原畫繪畫技巧上應該異常嚴謹。至於在做的程度上稍遜一些，應該說也無損於我們摹製古畫副本的目的。同時摹本也會隨著時間的流逝而逐漸變舊。今天我們摹製古畫副本與舊時代造假古董，作僞有著本質的不同，這個前題是應首先明確的，如果把做舊放在首要位置上，就本末倒置了。毋須諱言，在我們摹製古畫副本的做舊方法上，汲取了很多舊日作僞書畫的方法。但是就前人在長遠的年代中所創造所積累的豐富作僞經驗而言，我們所吸取的，如在本書中膚淺介紹的內容還十不及一。」（註十三）

三、

做假畫不自今日始，時間愈久，做假畫的經驗愈多，手段也愈巧妙，這種做假畫技巧也更高明，於是大量書畫贋品出世，給後代從事中國美術史研究的人，帶來更多的困擾，早先談起做假畫，並不是很光采的事，如今大陸方面由「國家組織」進行，公開的，全面性的，爲古書畫摹製「可靠的副本」，代替眞蹟在博物館展覽。

這些「可靠的副本」，不似以往由畫匠俗工所做的假畫，而是由「傳統技法深厚的老畫家」來執筆摹製的副本。筆者兩度到大陸，除北京故宮以外參觀了遼寧省博物館、上海博物館、浙江博物館與瀋陽故宮，雖經陪同人員吿知，展覽畫作爲摹本，但從筆墨設色看，甚至於綾絹裱工，鈴蓋印章及收藏鋼印，在沒有比對的情形之下，難分眞假。

四、

自五十年代至今，已有漫長歲月，大陸方面動用「國家組織」由全國各地「技法深厚老畫家」來從事古書畫副本的摹製工作，大陸各地博物館展覽的古書畫，豈不都是「副本」了？

由於近年在臺灣時有法書名畫出現求售，據稱爲大陸某單位所收藏，在此正本副本難以辨識情形之下，副本留展，正本出走，或出走者即爲副本，則難以想像，此一課題値得深思。

註：

一、馮忠蓮女士，大陸女畫家，陳少梅先生夫人。陳氏爲金北樓門人，工人物山水，一九〇九年逝世，夫人馮忠蓮女士亦善畫，爲當代女畫家。

二、《榮寶齋畫譜》第五十一，一九九二年二月出版。

三、劉淩蒼，已故北京畫家，曾任敎北平藝專。

四、徐秉琨著：「紀念遼寧省博物館建館四十年」一文收入《遼海文物學刊》，一九八九第一期，一九八九年五月出版。

五、馮忠蓮女士著：《古書畫副本摹製技法》，一九九一年十一月紫禁城出版社出版。

六、七、八、九、十、十一、十二、十三、均同註五。